Avec le contenu de sa trousse d'écolier, Eric Weibel dessine pour s'évader de son internat
: les plumes tubulaires (rotring) de dessin industriel, les crayons et les
crayons de couleur (Caran d'Ache). C'est à cette période qu'il fréquente le
Mont Saint Michel, qui ne cessera de l'inspirer.
2. Période "Photo-réaliste" (1985-1988)
Eric Weibel aborde le jeu des perspectives, des volumes et de
la géométrie avec un réalisme saisissant. Bâtiments et arbres deviennent
ses sujets favoris. La vallée de la Wormsa et le Haut-Koenigsbourg
sont les oeuvres emblématiques de cette époque.
3. Période "Touches de couleurs" (1988-1995)
Eric Weibel ressent le besoin d'illuminer ses dessins en noir
& blanc par de petites touches de couleurs. L'originalité de
son style s'affirme, et il s'affranchit de plus en plus des réalités
physiques.
4. Période "Aquarelle" (1995-2000)
Au contact, d'autres artistes, Eric Weibel s'essaie à d'autres
techniques. La rencontres des couleurs pastel de l'aquarelle et
de sa créativité lumineuse font merveille.
5. Période "Acrylique" (2000-2006).
Pour accentuer l'atmosphère fantasmagorique de ses oeuvres, Eric
Weibel travaille la profondeur, le relief et les matériaux. Le résultat
est bluffant et fascinant.
